A vanguarda da expressão: o expressionismo exacerbado

 O expressionismo surgiu na Alemanha, em 1910, com uma forte herança do século XIX. Esta vanguarda teve como fundamento a expressão das manifestações do mundo interior, bem como do subjetivismo do artista, para o exterior, isto é, a obra de arte reflete o sentimento e sensações do artista no momento da criação. Tendo como referência a Primeira Guerra Mundial, o movimento assumiu um caráter crítico em relação à guerra, delatando as péssimas condições de vida da população e os temores da época.

O movimento expressionista nasceu em prol da oposição ao Impressionismo  –tendência da qual provinham. Enquanto o Impressionismo é um movimento que ocorre do exterior para o interior, onde o objeto se transmite no sujeito, o expressionismo ocorre do interior para o exterior, isto é, o sujeito sozinho transmite o objeto, a realidade propriamente dita. Podemos comprovar a tal oposição nas palavras do crítico de arte Giulio Argan: “o expressionismo se põe como antítese do impressionismo, mas o pressupõe: ambos são movimentos realistas, que exigem a dedicação total do artista à questão da realidade, mesmo que o primeiro a resolva no plano do conhecimento e o segundo no plano da ação. (ARGAN, 1993, p.227).

Os artistas denominados expressionistas representavam nas telas imagens criadas em virtude do nosso mundo interior, sem haver a cautela de criar o feio ou o belo.  Em Movimentos da vanguarda europeia, a autora Lúcia Helena aborta esse fato: “ao contrário de outras vanguardas, que refletem otimistamente sobre a tendência e o progresso, como, por exemplo, os futuristas, os expressionistas são mais afetados pelo sofrimento humano do que pelo triunfo.”

  Entre os artistas que aderiram aos traços e pré-requisitos do expressionismo temos, na pintura, Edvard Munch, Vicent Van Gogh, Marc Chagall e Chaim Soutine; na literatura, Ugust Stramm, Kasimir Edschmid, Herman Hesse e Thomas Mann  e, na arquitetura, sobretudo, Erich Mendelsohn

Dos pintores expressionistas, destacaram-se Edvard Munch (1863-1944), e Vincent van Gogh (1853-1890), que compunham suas obras com cores quentes e violentas, bem como com linhas grossas que ajudavam a aumentar a intensidade das obras. Adentrando os trabalhos da vanguarda, o quadro O Grito (1893), de Munch, é considerado o precursor das obras caracterizadas como expressionistas, e retrata a expressão e o sentimento do artista ao criar a obra:

“Caminhava com dois amigos pelo passeio, o sol se punha, o céu se tornou repentinamente vermelho, eu me detive; cansado, apoiei-me na grade – sobre a cidade o braço de mar azul-escuro via apenas sangue e línguas de fogo –, meus amigos continuaram a andar e eu permanecia preso no mesmo lugar, tremendo de medo – e sentia que uma gritaria infinita penetrava toda a natureza”.  (MUNCH, Edvard. Diário pessoal do artista. Disponível em: <http://www.escoladeeducacaoinfantil.com.br/o-grit/>. Acesso em: 08 de abril de 2014)

O painel Guernica, de Pablo Picasso (1881-1973), pintor que também fez parte do movimento Cubista, finaliza os trabalhos da arte expressionista, retratando o bombardeio da cidade que dá nome à obra durante a Guerra Civil Espanhola, de uma forma angustiante, evidenciando o sentimento do artista ao produzir tal arte. 

Posteriormente, no Brasil, a vanguarda expressionista foi a base para a implantação do movimento Modernista em nosso País, com uma exposição, em 1913, do russo Lasar Segall (1891-1957) e outra, em 1917, sobre pintura moderna, de Anita Malfatti. Por aqui, com o advento do modernismo, surgiram nomes de destaque, como Candido Portinari, Nelson Rodrigues, Osvaldo Goeldi e os dois antes mencionados Segall e Anita. 

O expressionismo, portanto, é um movimento da vanguarda europeia que instaura a arte de expor a forma física e espiritual do artista em sua obra, de forma subjetiva e peculiar, com traços fortes, tons quentes e pinceladas disformes, capazes de originar o sentimento exato no receptor.

Para finalizarmos, um trecho de Hermann Bahn, sintetizando o conteúdo:

“O homem grita das profundezas da sua alma, a época toda se torna um grito isolado, perfurante. A arte também grita, dentro da profunda escuridão, grita por socorro, grita pelo espírito. Isso é expressionismo.”(BAHN, 1990)